国画是一种传统的中华绘画艺术，其画法多样，每种技法都有其独特的表现力和审美价值。以下是一些基本的国画技法及其简要描述，你可以根据自己的兴趣和需求进行深入学习：

白描 ：使用细线勾画出物象的轮廓和细部，画面主要使用墨色。

界画：

画面中大部分或全部使用直尺画出的墨线。

没骨法：

不强调线条勾勒，而是直接以色彩渲染物象。

泼墨法：

使用大块墨色，通过自然形成的浓淡表现物象。

工笔：

线条勾勒细腻精巧，表现物象的精细部分。

写意：

表现物象的大意，用笔简练流畅，自然流露。

勾勒着色：

先用线条勾勒出物象，然后进行着色。

粗细相间：

线条的粗细变化丰富，增强画面的立体感。

摹法：

学习古人用笔，通过临摹来提高技巧。

勾勒：

用笔顺势称为“钩”，逆势称为“勒”，是中国画技法中的一种。

对于具体画法的步骤，例如画荷花和水母，你可以参考以下指导：

荷花画法

1. 调淡草绿色、褐石色、三绿色，用淡墨画出反面叶形状。

2. 用淡花青色和浓墨画叶正面，叶筋半干时用浓墨勾画，注意似有似无。

3. 画正面叶，用墨外实内虚，有水墨洇晕效果。

水母画法：

1. 画水母头部，波浪线表示底部形状，表现可爱表情。

2. 画水母脚，注意不同方向的脚和表情。

3. 周围画小泡泡，给章鱼涂上喜欢的颜色。

对于山水画，可以遵循以下步骤：

1. 在宣纸或绢上勾勒出花卉或山石的形状。

2. 用毛笔蘸水，蘸取颜料或墨水，少量，避免溢出。

3. 上色时从中心向外，形成自然过渡，注意花瓣和叶子的边缘线。

4. 大块色彩铺色，注意尖端处颜色淡一些，以突出形体变化。

学习国画需要时间和耐心，建议从基础技法开始，逐步深入，同时观察和揣摩自然界的形态和色彩，不断提高自己的绘画技巧。你还可以寻找国画教程或参加国画班，与其他爱好者交流学习心得。