大学兼修美术学的内容主要包括以下几个方面：

美术史论

涵盖从古代到现代的美术发展历史，包括各个时期的艺术风格、流派、代表艺术家及其作品分析。

学习如何识别不同艺术时期的特征，理解艺术作品背后的文化背景和社会意义。

美术教育理论

培养学生的教学能力，使他们能够在未来成为合格的美术教师。

包括学习如何制定教学计划、组织课堂教学、评估学生作品以及运用各种教学方法和技术。

绘画技法

教授学生不同的绘画材料和技巧，如油画、水彩画、素描、版画等。

学习色彩理论、构图原则、光影效果处理等，以提高绘画水平。

雕塑

了解雕塑的历史和发展，学习各种雕塑材料（如石头、金属、木材、黏土）的使用方法，以及雕塑的制作过程和表现手法。

摄影

教授摄影技术，包括摄影艺术的理论和实践。

学习如何使用相机、掌握光线和构图，以及如何通过摄影表达个人创意和情感。

设计艺术

涵盖平面设计、工业设计、环境设计等多个领域。

学习设计的基本原理、创意思维、软件应用等，以培养解决实际问题的能力。

工艺美术

涉及传统手工艺和现代工艺的设计与制作，如陶瓷、玻璃、纺织品等。

实践性教学环节

包括绘画写生、摄影与暗房操作、古代美术遗迹考察及博物馆专业实习等。

专业选修课程

根据个人兴趣和职业规划，学生可以选择一些专业选修课程，如中国画、书法、篆刻、陶艺、透视学、解剖学、艺术概论、中国美术史、外国美术史、美术教育学等。

通过这些课程的学习，学生将掌握美术创作的基本技能，了解美术作品的鉴赏与批评方法，以及美术在社会文化中的作用和价值。此外，学生还将培养艺术鉴赏能力、逻辑思辨能力、综合分析研究能力、理论表达能力、科学研究能力和实际工作能力，为未来的职业发展打下坚实的基础。