大学数字绘画课程主要包括以下几类：

专业基础课程

数字绘画：计算机应用技术专业（高职）的必修课程，课程编号为B，学分为3.5，参考课时为72小时（理论36小时，实践36小时）。

绘画基础：介绍绘画的基本技巧和理论知识，包括素描、色彩、构图等。

编程基础：学习编程的基本概念和常用语言，如C++、Python等，并教授如何运用编程语言来创作绘画作品。

专业核心课程

平面图形图像设计：在数字绘画课程基础上进一步学习，培养学生图形图像设计的能力。

3Dmax建模：学习3D建模技术，包括建模、材质、动画等内容。

相关拓展课程

数字艺术：介绍数字媒体和创作技术。

交互设计：介绍用户体验设计的基本原理和方法，增强用户与绘画作品的互动性。

数字平面艺术、 数字色彩艺术、 数字三维艺术、 三维图形设计：这些课程涉及数字媒体艺术专业的多个方面，包括数字图形、色彩、三维建模和图形设计。

跨学科课程

新媒体文化：培养学生在数字创作过程中的形象思维敏感性和审美能力的综合提升。

设计理论：作为数字绘画的先修课程，帮助学生掌握设计的基本理论和方法。

实践与应用课程

Photoshop实例教学、 Illustrator图形设计：通过实例教学掌握Photoshop和Illustrator等软件的操作技巧。

场景设计与表达、 游戏程序设计、 网页设计、 数字媒体后期制作：这些课程将数字绘画技能应用于实际设计项目中，提升学生的实践能力和创新能力。

建议学生在选择数字绘画课程时，可以结合自己的兴趣和专业方向，选择相应的课程进行深入学习。例如，计算机应用技术专业的学生可以重点学习数字绘画、平面图形图像设计和3Dmax建模等课程，而艺术设计专业的学生则可以侧重于绘画基础、数字艺术和交互设计等课程。