设计素描是一种在传统素描基础上，融入了设计元素的绘画形式。它主要包括以下几种特点：

刻画方式：

设计素描在刻画物体时，不仅注重形态和质感，还加入了设计的创意元素，如构图形式和黑白灰的营造等。这些元素使得设计素描在视觉上更具个性和创意。

全因素素描（明暗素描）：

这是一种比较传统的表现方式，通过明暗对比来精准展示物体的外观形态和材质质感。虽然这种方法对绘画者的素描基础要求较高，且刻画时间较长，但它能够带来良好的画面效果。

外部结构-素描（线条变化+少量光影）：

这种形式以传统素描为基础，注重线条的变化和层次分明，画面明亮。不过，它要求线条的体积感要强，否则可能使画面显得平庸。

内部结构（纯线条）：

这种方法通过粗线条刻画物体的外轮廓，细线条描绘内部结构，类似于X光透视。如果线条层次处理不当，可能会让画面显得凌乱。

创意表达：

设计素描非常看重创意的表达，考生需要根据考题要求，发挥艺术创意，自主构图组成画面。好的创意能够提升作品的艺术价值。

画面黑白灰关系：

设计素描中，运用明暗对比和过渡能够增强画面的空间感和立体感。合理的黑白灰关系是设计素描中的点睛之笔。

接地气：

设计素描要求作品要贴近实际，表现出“人味”，避免胡编乱造。

总的来说，设计素描是一种综合性较强的绘画形式，它不仅要求具备扎实的素描基础，还需要有一定的创意和艺术表现力。在考研中，设计素描往往是艺术设计等专业的重要考试科目，是测试学生绘画技能、审美能力和创意表达的重要手段。