美术动漫考试通常包含以下几个方面：

基础技能

几何体结构素描：对几何体进行结构素描，理解其内部结构。

静物结构素描：对静物进行结构素描，掌握其形态和比例。

人物结构速写：快速捕捉人物动态，表现其结构特征。

Photoshop：初步使用Photoshop进行图像编辑和效果制作。

Illustrator：使用Illustrator进行矢量图形的绘制。

原画设计

动漫美术概述：了解动漫美术的基本概念和发展。

美术透视：掌握透视原理，表现空间感。

构图、形式美法则：学习构图原则和形式美法则，创作有美感的画面。

结构素描与造型训练：通过结构素描训练造型能力。

人物动态速写：快速捕捉人物的动态表现。

明暗素描：通过明暗处理表现形体结构和空间关系。

道具与场景设计

动漫道具、静物写生：观察并绘制动漫道具和静物。

道具原画设计与绘制：创作道具的原画设计并进行绘制。

场景原画创意与绘制：创作场景的原画设计并进行绘制，包括山水、树木、建筑等自然和人文景观。

动漫角色设计

人体结构解剖：了解人体结构，进行五官、头部动态、肌肉结构的绘制。

角色原画创意与绘制：创作不同性别和风格的动漫角色原画。

二维动画设计

Flash功能：了解并掌握Flash的基本功能和动画制作原理。

动画制作要素：掌握元件、库、图层以及时间轴的使用。

分镜与故事板：学习动漫分镜的使用和故事板的表现形式。

三维动画设计

3Dsmax基础：了解3Dsmax的基本操作和工具使用。

模型创建：进行三维模型的创建，包括道具和场景。

材质与灯光：编辑材质和灯光，增强视觉效果。

角色制作：制作三维角色模型，包括动物和怪物。

动画与特效：设计骨骼、蒙皮、IK控制、权重处理和表情设计。

项目制作：结合所学知识，创作完整的二维或三维动画项目。

考试时，考生需根据具体要求使用相应的绘画工具和材料，如铅笔、炭笔、彩色铅笔、马克笔或水彩等，在规定时间内完成作品。

以上信息结合了不同时间点的资料，考试范围和要求可能会有所变化，请以最新的招生简章或考试说明为准。