美术史论是一门研究美术历史和理论的学科，它主要包括以下内容：

美术史 ：研究建筑艺术、雕塑、绘画、工艺美术、书法、篆刻等美术种类的历史，涵盖美术家、美术作品、美术理论、美术思潮和美术流派等方面。

美术理论 ：探讨与美术相关的哲学观点、美学观点和美学理论，提供对美术作品的深入分析和评价。

美术批评 ：对美术作品进行艺术评价，分析其艺术价值和历史地位。

艺术市场与管理 ：涉及美术市场的运作、艺术品的管理和收藏等方面。

中外美术史 ：研究中国美术史和外国美术史，涵盖从古代到现代的艺术流派、代表艺术家及其作品、艺术风格的发展等。

美术作品分析 ：对美术作品的形式、内容、风格、技巧等进行深入分析。

美术家评价 ：研究重要美术家的生平和艺术成就。

历史背景和文化内涵 ：探讨美术作品背后的历史背景、文化意义和社会影响。

美术史的比较研究 ：对比不同文化、不同时期的美术发展。

美术史的教育和普及 ：研究美术史的教育方法和普及策略。

艺术鉴赏能力 ：要求考生能够分析和评价艺术品，理解其形式、内容和意义。

艺术批评与写作 ：包括对艺术作品的评论、分析文章的撰写等。

跨文化比较 ：考察学生对不同文化背景下艺术作品的理解和比较能力。

研究方法和技巧 ：包括文献检索、资料查询、科学研究能力和实际工作能力等。

专业理论知识、研究方法论、外语能力、实践技能和论文写作能力 ：研究生考试可能还包括这些方面的考核。

美术史论不仅涉及对美术作品的分析和评价，还包括对美术历史和理论的深入研究，旨在培养学生的审美能力、批判性思维和文化素养。通过学习美术史论，学生可以更好地理解艺术的发展脉络，掌握艺术批评和创作的基本方法，并为未来的艺术研究和教育工作打下坚实的基础。