在绘制艺考色彩静物中的花卉时，可以遵循以下步骤和技巧：

构图 ：

用铅笔轻轻勾勒出花卉在画面中的位置和比例关系，注意物体之间的遮挡关系，确保整体构图饱满且富有层次感。

铺色 ：

首先用概括的笔触铺出背景和衬布的色块，接着铺出花卉和其他物体的颜色。注意用色干脆利落，拉开画面大关系。花卉可铺重色，待其干一些后提亮。

塑造 ：

将整束花看成一个整体，清晰地划分出花的亮部、暗部、明暗交界线等位置，同时注意花的边缘特征以及虚实关系。其他物体的塑造也要根据画面需求进行调整。

深入塑造 ：

加强物体及衬布的对比关系，使画面更加丰富饱满。塑造花卉时应注意前后左右的空间关系，以及花朵之间冷暖、明度、纯度的变化。处理叶子时，明确靠前与靠后叶子之间的对比。

调整画面 ：

适当地调整画面中物体与物体之间、物体与衬布之间的关系，如桌面区域前景的衬布应明亮一些，与后景拉开空间。适当地“修剪”花卉的花瓣，加强主要水果的塑造，对物体的边缘线进行适当调整。

细节刻画 ：

在整体关系处理差不多之后，可以用纸巾或擦笔等擦拭工具把画面整体揉擦一遍，注意物体的形态和质感。然后逐一刻画细节，如不锈钢茶壶的质感、玻璃容器的反光和折射等。

色彩运用 ：

花卉的刻画有一定的难度，因为大多数花卉枝叶繁杂、形状琐碎。但只要抓住其特征进行表现即可。注意色彩的和谐统一，避免颜色“灰”或“脏”。

虚实关系 ：

在绘制过程中，要注意花卉的虚实变化，使画面更加生动。远处的花卉可以作虚化处理，概括处理，画出部分即可。

通过以上步骤和技巧，可以有效地绘制出色彩静物中的花卉，使画面更加丰富、饱满且富有层次感。