想当美术生，需要学习以下课程：

绘画基础 ：

素描 ：学习线条、明暗、质感等元素表现物体形状与空间关系。

色彩 ：掌握色彩构成、搭配及情感表达。

速写 ：训练观察能力和快速捕捉对象特征。

艺术理论 ：

涵盖艺术的基本原理、艺术流派、艺术风格以及艺术家的创作思想和技巧。

美术史 ：

研究不同时期、不同地域的艺术发展历程，包括重要艺术家、艺术作品和艺术现象。

设计原理 ：

培养创新思维和审美能力，可能包括平面设计、立体设计、色彩构成、版式布局等。

视觉传达 ：

学习如何通过视觉元素传递信息，如标志设计、包装设计、广告设计、界面设计等。

雕塑与陶艺 ：

接触三维空间的造型艺术，使用不同材料进行实践。

数字媒体艺术 ：

学习数字绘图、动画制作、交互设计等技术。

跨学科项目 ：

结合不同学科的知识进行创作实践。

实习实训 ：

在美术教育机构、出版社、文化管理与宣传部门等地进行实习。

此外，美术生还需要培养创意思维、审美能力、批判性思维及对艺术作品的理解和鉴赏能力。同时，对于数字媒体艺术专业的学生，还需要熟练使用Photoshop、Illustrator等软件。

建议：

素描基础 是美术生的核心课程，必须打好基础。

色彩 的掌握对于绘画创作至关重要，可以通过临摹优秀作品和写生来提高。

速写 技能对于快速捕捉对象特征和动态非常有用，平时应多观察和练习。

设计原理 课程有助于培养创新思维和审美能力，应认真学习。

艺术史 的学习可以帮助学生理解艺术的发展脉络，激发创作灵感。

数字媒体艺术 是现代艺术创作的重要分支，应掌握相关技术。

实习实训 是提升实践能力和了解行业的重要环节，应积极参与。