在舞蹈艺考中，考官会根据以下几个方面来评价考生的表现：

基本功 ：

考官会统一组织、统一测试考生的基本功，包括开度、软度等一系列最基本的舞蹈功底。这包括外在条件和内在条件两种，也是舞者所具备的基本素质和能力。

剧目表演 ：

这是考试的一个重点，考生需要准备两个风格不同的舞蹈剧目，时长最好控制在三分钟以内，把精彩的部分放在前半段，以便给考官留下深刻印象。考生应抓住自己的特点，扬长避短。

模仿表演 ：

考官会放一段音乐，让考生随着音乐舞动，主要考察考生的身体协调性、观察动作和捕捉动作的能力。建议考生多学点舞蹈，提高身体的协调性。

即兴表演 ：

考官会放一段音乐，让考生随着音乐舞动，切记音乐不停，考生要不停舞动。这主要考察考生的音乐感知能力、节奏感、风格把握和情感表达。考生可以借助现场的道具，如门、窗、把杆、钢琴等进行表演。

软度 ：

考官首先看重的是舞蹈生的软开度基本功是否扎实。这不仅包括身体各个部位的柔韧性，如横叉、竖叉能轻松下到标准位置，而且在做软开度动作时，要有规范的姿态和良好的控制。

技巧 ：

高分舞蹈生在技巧方面要具备高超的水平，如旋转、跳跃、翻腾等技巧动作要完成得干净、利落、准确到位。技巧的衔接也要自然流畅，将各种技巧巧妙串联起来，形成一个连贯而精彩的舞蹈段落。

舞蹈表达和情感 ：

考生在舞台上需要传达很强的情感和表达力，面部表情和身体语言要与音乐完美融合，让观众能够感受到对舞蹈的热情和情感的传递。

舞蹈技巧的创新和个性化 ：

考官会关注考生在舞蹈演示中的创新和个人风格，展示对动作和动态的独特理解，并将其运用到表演中。这种个性化的表达使舞蹈更具有魅力和吸引力。

舞台表现力和自信心 ：

考官欣赏考生在舞台上的表现力和自信心，姿态、姿势和表演态度要充满自信和舞台魅力。考生的舞蹈演示应给人带来积极的能量和愉悦的感受。

总体来说，舞蹈艺考考官会从多个方面综合评估考生的舞蹈技能和表现力，考生需要在这些方面都有出色的表现，才能取得理想的成绩。建议考生在备考过程中，注重基本功的训练，多进行实际表演，提高自己的综合素质和舞台表现力。