游戏专业人物设计主要涉及以下几个方面的学习内容：

绘画和造型能力 ：

游戏人物设计师需要具备扎实的绘画和造型基础，能够绘制出符合游戏世界观和角色设定的角色形象。这包括对线条、色彩、构图等方面的掌握，以及对人体结构、比例、动态等方面的理解。

创意思维和设计能力 ：

游戏人物设计师需要具备创意思维和设计能力，能够为游戏创造出独特且吸引人的角色形象。这包括对角色造型、服装、武器等方面的创意设计，以及对角色性格、背景故事等方面的深入挖掘。

游戏制作流程和相关技术 ：

游戏人物设计师需要了解游戏制作流程和相关技术，如游戏引擎、3D建模、贴图、骨骼绑定等。这有助于将设计理念转化为游戏中的实际角色，并确保其能够在游戏中正常运行。

软件基础 ：

游戏人物设计涉及多种软件的使用，包括手绘软件（如Photoshop、SAI、Sketchup、Painter等）和3D建模软件（如3D Max、Maya等）。设计师需要掌握这些软件的使用技巧，以便进行角色原画设计、三维建模、动作特效设计等工作。

美术设计基础 ：

游戏人物设计需要掌握色彩理论、构图原理等艺术基础知识，以便设计出具有吸引力和可玩性的游戏画面。

沟通能力和团队协作 ：

游戏人物设计师需要与游戏策划、程序等部门进行沟通协作，以确保设计的角色符合游戏整体要求，并能够实现相应的功能和效果。

动画制作 ：

对于动画制作专业的学生，还需要学习动画制作的相关知识，包括动画原理、角色动画、特效制作等，以便为游戏角色添加生动的动作和表情。

综上所述，游戏专业人物设计的学习内容涵盖了绘画、设计、动画制作、软件使用、美术设计基础、沟通能力和团队协作等多个方面。建议初学者从基础绘画技能入手，逐步学习游戏设计原理和相关技术，并掌握常用的设计软件，以便更好地进行游戏人物设计。