高考舞蹈基本功主要包括以下几个方面：

身体基本条件与素质

整体外形

软开度（如地面横竖叉、下腰等）

技术技巧组合

规定时长1分钟，包括规定内容和自选内容（如平转、四位转、凌空跃等）

舞蹈表演

考生需要展示自己准备的舞蹈剧目，可以是民族民间舞、芭蕾舞、国际标准舞、现代舞或流行舞等

艺术表现力

考察考生的舞蹈技巧和艺术表现力

舞蹈即兴

要求考生在短时间内完成一段舞蹈，考察对舞蹈动作的灵活性和创造性

模仿能力

部分院校会要求考生模仿特定的舞蹈动作或组合

技能技巧

跳跃、旋转、翻腾等技巧的展示

面部表情和语言表达能力

考官会考察考生的面部表情和语言表达能力

身体形态和气质

这也是考官会考虑的因素之一

站、立、直、行

站：要求开脚、直膝、包臀、立腰、立背、展肩、立项、沉气、拔头顶

立：在保留站的所有要领的同时，还需稳定身体的重心

直：主要指腿直、后背直，包含脚背、膝盖两个大关节的直

行：重心移动较快，对学生的身体控制能力要求陡增

韧

指身体的柔韧能力，包括脚背、腿、胯、腰、肩等，韧带及关节的柔韧及拓展

快

指动作的速度快，快而不紧、快而不懈

身体控制和平衡

舞者需要学习如何控制自己的身体，并保持平衡，以保持舞姿的稳定性和流畅性

柔韧性和伸展

舞者需要具备灵活的身体，并通过伸展和瑜伽等锻炼增强柔韧性

节奏感和音乐理解

舞者需要培养良好的节奏感和对音乐的理解，以与音乐保持协调，并对舞蹈动作进行精确的掌握和表达

足部技巧

包括正确的脚部姿势、脚上的平衡和灵活运动等

转体和旋转技巧

舞者需要学习如何控制自己的身体旋转和转动，以完成各种旋转和转体动作

姿势和表情

舞者需要学习如何通过正确的姿势和表情来传达舞蹈的情感和故事，使舞蹈更有表现力和感染力

协作和合作

在舞蹈团队中，舞者需要学会与其他舞者合作，进行舞蹈的编排和表演，体现出良好的团队合作精神

核心力量

舞蹈者所需要的力量就是肌肉的“核心力量”、控制力和弹跳力等

协调性与灵活性

协调性指全身各肌肉群都能相互协调配合；灵活性是指能够迅速改变身体或肢体某些环节的位置和方向的能力

这些基本功是舞蹈专业的重要组成部分，不同舞种和不同级别的舞者还会有更具体和深入的基本功要求。建议考生在准备高考舞蹈时，针对这些方面进行系统的训练和提升。