AI动画设计专业主要学习以下内容：

矢量图形绘制：

介绍矢量图形的概念、特性及制作方法，掌握矢量图形制作工具的使用，学会制作通讯图、平面设计等。

数字影像处理：

学习图像处理的原理、基本技术和工具，了解数字影像处理领域的最新趋势，掌握数字影像的处理技巧。

平面设计：

介绍平面设计的基本概念、原则和技巧，培养学生的视觉敏感性、创造力和良好的审美品味。

动画设计：

学习动画的基本原理和技术，掌握动画软件的使用，了解动画设计的流程和细节。

交互设计：

学习交互设计的原理、方法及工具，了解交互设计的流程和实现方式，掌握常用的交互设计软件和开发工具。

UI设计：

学习UI设计的原理、标准和技术，了解不同场景下的UI设计规范，掌握UI设计软件和开发工具的使用技巧。

计算机动画技术：

包括3D建模、贴图、动画渲染、物理模拟、动作捕捉等技术，通过计算机技术将场景和人物呈现出来。

影视剧编导：

包括影视剧的基本构图、节奏感和影响力的掌控，以及人物塑造、故事情节的构造等方面。

美术基础：

绘画、色彩、造型、构图、构建和空间概念等方面，掌握一定的美术基础能力是进行动画设计的基石。

设计和创意：

了解新媒体和数字媒体的发展趋势和市场需求，以及设计和创意的实现，为具体项目提供解决方案。

影视广告制作：

涉及广告基本构图和广告文案的把握能力，以及广告策划和制作的全过程。

角色设计：

学习如何创建可爱、有说服力的角色设计，掌握人体结构、表情和动作的基本知识。

故事讲述与剧本创作：

学习故事结构，如何创造引人入胜和具有影响力的故事，编写引人入胜的剧本。

音乐与声音设计：

学习如何在动画中添加音乐和声音效果，如何通过音频操控更好地塑造人物形象和情节发展。

数字媒体制作与特效：

学习数字媒体技术和特效制作，包括视频剪辑、特效合成、音频处理等。

基础绘画技巧：

包括素描、色彩运用、构图等，为动漫创作打下坚实的基础。

数字绘画技术：

学习使用数字绘画软件（如Photoshop、Illustrator等）进行绘画和设计。

动画制作技术：

包括动画分镜、动画帧、动作设计等，以及动画制作软件的使用，如二维和三维动画制作软件。

场景设计：

学习如何设计动漫场景的背景、道具、建筑等，以及如何将场景设计融入到故事情节中。

故事创作：

学习如何创作有趣的故事情节，包括剧本、角色设定、情节设计等。

后期制作：

学习如何进行后期制作，包括剪辑、配音、配乐、特效等。

多媒体技术及应用：

学习多媒体技术的应用，包括动画设计、动画导演、动画形态训练等。

后期动画特效综合设计：

学习后期动画特效的制作和综合设计。

这些课程内容涵盖了从基础设计技能到高级动画制作技术的各个方面，旨在培养学生掌握AI技术与艺术创作的结合能力。建议学生根据个人兴趣和职业规划，选择适合的专业方向进行深入学习。