学校合唱的唱法可以遵循以下步骤和方法：

声部分配

根据学生的水平和能力，将他们分配到第一声部和第二声部，确保每个声部的均衡和协调。

专业指导

找专业同学或老师教歌，确保歌曲教唱的质量和准确性。

歌谱与歌词

确保每个学生都有一份歌谱和歌词，并介绍歌曲的年代、出处及时代背景，以培养感情和理解。

教学计划

制订详细的教学计划，按计划逐步教唱，避免急于求成。

节奏感训练

掌握基本音符和节拍，理解音乐的结构和韵律。

通过播放不同类型的音乐，让学生跟随节奏拍子，提高节奏把控能力。

呼吸与发声训练

呼吸训练：重点训练胸腹式联合呼吸法和横膈膜呼吸法，帮助学生有效控制气息。

发声训练：从哼鸣训练入手，逐步加入强弱变化和母音练习，确保声音共鸣和发音准确。

音准训练

听觉训练：通过钢琴单个音的听觉训练和旋律聆听，引导学生注重半音和升降号，建立音准概念。

辨音训练：用钢琴弹奏两个声部，让学生捕捉和辨别声部，培养声音鉴别力和专注力。

团队协作与角色明确

集中注意力：引导全体成员集中注意力，准确把握合唱和分唱。

明确角色：在合唱过程中，加强对队员的指导，确保每个成员都明确自己的角色。

姿势与表情

保持良好的姿势，双手叉腰，双脚自然分开，肩部放松下垂，不要过度挺胸也不要含胸，脚踏实地，腰椎部位要有支撑。

表情必须到位，唱的位置要高，声部分开练习，做到合二为一，声音整齐干净，和谐。

声音处理

合唱声音的处理要符合作品的内容，唱这首歌用这种声音，唱另一首歌用另一种声音，这才是高水平。

声音位置的统一是合唱发声的核心，要求高度准确、声音稳定、气息平衡。

团队凝聚力

合唱团员们要团结一心，有能够把歌唱好的决心，凝成一股绳，真正地热爱合唱这门艺术。

通过以上步骤和方法，可以有效地进行学校合唱的训练和表演。建议在实际教学中，根据学生的具体情况和反馈，灵活调整教学计划和方法，以达到最佳的教学效果。