原画设计专业的学习内容可以包括以下几个方面：

基础绘画技能：

包括素描、色彩、构图等，这是原画设计的基础，需要通过大量的练习和实践来掌握。

角色设计：

学习角色的造型、表情、动作等方面的设计，需要了解不同类型角色的特点，以便根据项目需求设计出符合要求的角色形象。

场景设计：

涉及背景、道具、陈设等方面的设计，需要了解不同场景的特色和氛围要求，设计出符合要求的场景形象。

分镜设计和故事板制作：

这是原画设计中与影视、游戏等行业紧密相关的技能，需要了解分镜设计和故事板制作的基本原理和方法。

进阶技能：

如数字绘画、3D建模等，这些技能可以为原画设计师提供更多的表现手法和创作工具。

创意思维：

原画设计的核心在于创意，需要培养创意思维，能够从不同的角度和思路出发，创作出具有独特魅力的作品。

实践经验：

原画设计是一个实践性很强的领域，需要通过参与实际项目，积累实践经验，了解项目需求和限制条件。

专业软件学习：

如Photoshop、Painter、SAI等绘画软件，以及3Dmax、AE、Unity3D、UE4等动画制作软件。

行业知识：

了解游戏或影视行业的相关知识，如骨骼绑定、物体运动规律、运动的物理规律等。

美宣插画设计、加载图设计、游戏UI设计：

这些知识可以帮助原画设计师在游戏和影视项目中更全面地发挥作用。

建议

选择专业：可以选择美术学、动画设计或数字媒体艺术等相关专业。这些专业不仅涵盖了绘画基础、色彩理论、人物造型等基本技能，还深入探讨了动画原理、数字绘画技术以及故事板制作等高级技能。

注重实践：原画设计是一个实践性很强的领域，需要通过参与实际项目，积累实践经验，了解项目需求和限制条件。

学习软件：熟练掌握Photoshop、Painter、SAI等绘画软件，以及3Dmax、AE、Unity3D、UE4等动画制作软件。

培养创意思维：原画设计的核心在于创意，需要培养创意思维，能够从不同的角度和思路出发，创作出具有独特魅力的作品。

了解行业：了解游戏或影视行业的相关知识，如骨骼绑定、物体运动规律、运动的物理规律等，以便更好地适应行业需求。