提高素描绘画水平需要综合运用多种方法，以下是一些建议：

观察光线对物体的影响

光线的强弱、光源与物体的距离都会在物体上形成不同的明暗对比，这是描绘物品立体与空间效果的重要因素。学会观察光线对物体的影响，可以帮助我们更好地掌握素描的明暗调子。

练习素描的基本技巧

基本技巧包括线条、透视、构图、阴影等。通过不断地练习，可以掌握这些基本技巧，提高素描的技能。

学习物体的基本形态

仔细观察物体的基本形态，把握它在空间中给我们客观呈现的形状，是素描最重要的基础。学习绘制基本形态，可以帮助我们更好地掌握物体的形态特征。

练习写生

写生是提高素描能力的重要途径。通过写生，可以锻炼我们的观察能力和表现能力，帮助我们更好地掌握素描的技巧。

学习其他艺术家的作品

通过学习其他艺术家的作品，可以了解不同的绘画风格和技巧，从而拓宽自己的视野，提高自己的艺术素养。

不断练习

素描是一项需要不断练习的技能，只有通过不断的练习，才能不断提高自己的能力。

科学的训练方法

需要有宏观的把握，针对学生的情况，快速把教学理念传授下去，让学生理解整体的观察和比较的观察方法，掌握从整体到局部再到整体的作画步骤。

合理的规划训练时间

不能三天打渔两天晒网，贵在坚持，要合理的规化好时间，避免想起来就猛画几天，过了几天又懒得动笔。

好的学习态度

要有坚定的信念，不能因为别人的负面评价而影响自己的心情，要做到胜不骄败不馁，心态也是影响素描水平的因素之一。

重视基础

绘画的基础功底和方法非常重要。画前要对描绘的物体进行结构和造型研究，找到受光的三面五调，用大体的轮廓画出它的块面，然后统筹描绘、完善加工。

掌握规律

在学素描的同时要专门对色彩进行三原色的着色实践，反复体验、学习，从而掌握色彩的调配及变换规律。

练思考

利用空闲时间，多阅读大师素描相关的书籍，从中汲取灵感和技巧。每次完成画作后，都要立即进行反思和总结，找出画面中的问题，并努力在下一次创作中避免。

练线条

多练习那些看似虚弱无力的曲线，因为自然界和日常物体中，我们很难找到完全笔直的东西。即使是大师的素描作品，仔细观察也会发现其中很少有直线。

练科学的打形观察法

学习并应用科学的打形观察法，而不是凭借感觉去创作。

练心态

无论学习何种绘画技巧，最终都是在修炼作画者的内心。

通过以上方法的综合运用，可以有效地提高素描绘画水平。建议从基础技巧入手，逐步增加难度，同时保持积极的学习态度和持续的练习。