英国动画专业的学习内容非常丰富和多样，主要包括以下几个方面：

基础绘画和漫画：

学生需要掌握基本的绘画技巧和漫画创作方法，这是动画设计的基础。

电影制作：

学习电影制作的基本原理和技巧，包括剧本撰写、故事板制作、角色建模、场景设计等，以理解动画制作的全过程。

数字媒体：

熟悉并掌握各种数字媒体工具和技术，如3D建模、动画制作和视觉效果软件，以适应现代动画制作的需求。

动画编导：

学习动画编导的基础知识，包括动画的节奏、结构、图像及音响互动等，培养学生的创作和叙事能力。

动画软件：

掌握常用的动画制作软件，如Adobe After Effects、Autodesk Maya、Blender等，进行实际动画制作。

动画建模：

学习3D建模技术，包括角色设计、场景构建和特效制作，以创作出逼真的动画场景和角色。

实践项目：

通过实际项目来应用所学知识，如制作动画短片、游戏动画或交互媒体作品，提升实际操作能力。

艺术鉴赏与批评：

培养学生的艺术美感和审美能力，学会欣赏和评价不同的动画作品。

创意与实验：

鼓励学生进行创意实验，探索新的动画形式和表现手法，培养创新精神。

历史与理论：

学习动画的历史和理论，了解动画的发展历程和流派，为未来的创作和研究打下基础。

具体课程设置可能因学校和专业的不同而有所差异。例如，有些学校可能更注重传统手绘动画技艺的掌握，而有些学校则可能更侧重于数字化雕塑或游戏开发等方面。此外，一些知名的艺术与设计学院，如皇家艺术学院和伦敦艺术大学，提供更为专业和系统的动画课程，包括叙事动画、实验动画和角色造型设计等。

建议学生在选择动画专业时，可以综合考虑自己的兴趣和职业规划，选择适合自己的课程和学校，以便更好地掌握动画制作技能并开拓职业发展道路。