动漫设计是一个涵盖多个领域的综合性学科，主要包括以下内容：

角色设计 ：设计与动画剧情相关的角色形象，包括角色外形、服装、性格特征、动作表情等细节。

场景设计 ：为动画片创造相关的场景背景，如建筑、街道、天空、水域、森林等，考虑背景和故事所需的氛围和情感。

道具设计 ：为动画片中的各种物品或道具建立定制化的视觉形象，符合角色设定和故事需要。

动作设计 ：包括角色和物体的动作表现，确保动作自然流畅。

特效设计 ：制作适当的视觉效果，增强故事的表现力，包括光影和纹理效果以及各种特殊效果的实现。

动画设计 ：涉及二维和三维动画的制作技术，包括前期策划、绘制关键帧、中间帧、上色、添加特效等。

声音设计 ：为动漫作品添加声音效果和配乐，包括角色的对话、环境音效、背景音乐等。

后期制作 ：包括剪辑、合成、特效制作等，确保最终作品的完成度。

故事板制作 ：将剧本转化为视觉画面的过程，包括分镜头、场景布局、角色动作和对话等，确保动画情节连贯、节奏紧凑。

背景美术 ：创造与故事情节和角色设定相匹配的环境，包括自然景观和人工物品。

动画技术与特效 ：将静态的背景和角色转化为动态画面的关键，包括关键帧动画、运动捕捉等。

剧本编写 ：决定整个故事的走向和情节发展，需考虑角色设定、场景设计等因素。

三维建模与材质 ：创建三维模型并为其添加材质，使其看起来更加真实。

灯光及渲染 ：为三维场景添加灯光效果并进行渲染，以营造出所需的氛围。

骨骼设定与动画 ：设置角色的骨骼系统并进行动画制作，使角色能够进行自然流畅的动作。

这些板块共同构成了动漫设计的完整流程，每个环节都对最终的作品质量有着重要影响。建议动漫设计专业的学生在学习过程中，注重理论与实践相结合，掌握各项设计技能，以便在未来的工作中能够发挥出创造力，创作出优秀的动漫作品。