艺术理论博士的学习内容通常包括以下几个方面：

艺术史与艺术理论 ：研究不同历史时期的艺术流派、艺术家、艺术风格和艺术现象，以及艺术理论和美学理论。

美术学研究方法 ：学习应用于美术学领域的研究方法，包括研究目标、类型、流程以及论文写作的格式与要点。

美学理论 ：系统学习中外美学和艺术理论知识，培养学生的理论研究能力。

当代艺术创作与研究 ：关注20世纪之后的艺术理论，如现象学、符号学、心理学、视觉文化研究、现代图像学等，并能运用这些理论进行研究型艺术创作。

艺术概论与设计概论 ：介绍艺术和设计的基本原理和概念。

跨文化视角 ：研究不同文化背景下的艺术现象，包括艺术与文化人类学、社会学等领域的关联。

艺术哲学 ：探讨艺术的本质、功能以及其在人类生活中的地位。

艺术教育学 ：研究艺术教育理论和方法，培养具有艺术素养和创新能力的人才。

艺术传播学 ：研究艺术在社会中的传播方式、媒介和影响。

艺术心理学 ：分析艺术创作和欣赏过程中的心理机制。

艺术管理学 ：研究艺术机构的管理和运营。

设计与视觉艺术方向 ：包括工业设计、环境艺术、珠宝设计、交互设计、多媒体VR/AR设计、平面设计及服装设计等。

HCI/人机交互设计 ：研究系统与用户之间的交互关系，分为偏向计算机科学的和偏向艺术设计（如UX/UI设计）的。

平面设计与视觉传达 ：探索视觉传达设计、品牌设计、广告与影视视觉效果等方面的学术研究与创作实践。

摄影及影像未来趋势 ：研究摄影和影像艺术的发展趋势，包括新技术的应用和影像艺术的表现形式。

跨文化艺术交流与全球艺术 ：研究不同文化、地区艺术的相互影响，探讨全球化背景下的文化艺术流动和转化。

艺术管理与戏剧伦理 ：研究艺术管理、戏剧伦理与哲学、教育戏剧、东方戏剧等，涉及艺术项目的策划、运营以及戏剧创作的理论与实践。

博士生通常需要在导师的指导下进行独立研究，并最终撰写并提交一篇博士论文。