戏剧影视学专业主要学习戏剧、影视创作、表演、理论研究等领域的知识与技能，具体课程设置和培养方向如下：

一、核心课程体系

基础理论课程

《戏剧影视概论》：介绍戏剧影视的基本概念、发展历程及创作规律

《艺术概论》：涵盖美学、哲学等基础理论，为影视创作提供理论支撑

《中外戏剧史》/《中外电影史》：系统学习经典作品及创作背景

专业核心课程

《编剧基础》/《影视剧本写作》：教授剧本结构、叙事技巧及创作规范

《表演艺术》：涵盖戏剧、影视表演技巧，如台词、形体、镜头前表现等

《导演学》：介绍导演创作流程、舞台调度及影视作品剪辑原理

实践与技能课程

《影视摄影与制作》：学习摄影技术、灯光设计、剪辑合成等实务操作

《舞台美术设计基础》：涵盖场景设计、服装道具、化妆造型等舞台呈现要素

《录音艺术》：掌握录音设备操作、音效处理及配音技巧

二、方向细分课程

戏剧影视文学方向 ：侧重剧本创作、影视理论及评论分析，课程包括《影视剧作理论与技巧》《电视纪录片策划与制作》等。

表演方向 ：强化台词、形体、镜头前表现训练，课程有《表演》《表演风格流派》《表演化妆艺术》等。

导演方向 ：涵盖导演实践、剧目排练及影视项目策划，课程包含《导演学》《舞台美术设计基础》等。

影视技术方向 ：聚焦摄影、剪辑、特效制作等专业技术，课程有《影视摄影技术》《数字图片处理技术》等。

三、培养目标与能力

知识体系 ：掌握戏剧影视创作全流程，包括剧本创作、拍摄、后期制作及理论分析。

实践能力 ：通过课程设计、毕业作品等环节，培养影视项目策划、团队协作及问题解决能力。

职业导向 ：适应影视制作、戏剧表演、文化创意等领域的需求，部分方向支持向编剧、导演、摄影师等专业领域发展。

四、学科交叉融合

戏剧影视学专业还注重与音乐、美术、舞蹈等学科的交叉，例如《音乐欣赏》《美术欣赏》等课程，以提升学生的综合艺术素养。

以上课程设置因高校专业方向不同存在差异，但整体框架围绕戏剧影视创作与理论研究展开，注重培养兼具创意与实践能力的专业人才。