影视专业文艺常识是影视创作、编导等专业领域的基础知识体系，涵盖文学、美术、戏剧、电影理论及实践技能等多个维度。以下是主要内容的梳理：

一、文学基础

中国文学史

最古老文学体裁为诗歌（《诗经》）和楚辞（屈原《离骚》）；

现实主义源头为《诗经》，浪漫主义源头为《楚辞》；

史诗方面，《史记》是纪传体史书的代表，《左传》是编年体史书。

外国文学史

古希腊史诗《伊利亚特》《奥德赛》；

英国“布莱顿学派”（如梅里爱《月球旅行记》）和法国新浪潮（如特吕弗《四百下》）。

二、影视艺术基础

电影特性

时空综合、视听综合的艺术形式，具备大众化特征；

基本构成元素：影像、声音、色彩。

蒙太奇与镜头语言

蒙太奇通过剪辑组合创造新意义，长镜头用于营造氛围；

镜头语言包括景别、运动、光线等技巧。

片种与样式

主要片种：故事片、纪录片（含戏曲片）、科教片等；

商业片与艺术片的区别。

三、戏剧与表演

戏剧结构

三幕结构（开端、发展、结局）和四幕结构；

编剧需设计冲突、高潮与解决。

表演技巧

情节记忆法、即兴表演训练；

角色塑造需结合剧本与导演意图。

四、影视制作流程

前期准备

选题策划（时代要求、观众兴趣等）；

拍摄方案制定与设备准备。

拍摄与采访

场面调度、演员指导；

多角度拍摄与素材筛选。

后期制作

剪辑剪辑节奏与叙事连贯性；

特效、配音与调色。

五、文艺理论知识

文学批评标准

结构主义、后结构主义、现象学等；

《左传》的叙事特色与《史记》的纪传体优势。

影视美学

视觉隐喻、象征手法；

不同风格电影的艺术追求（如新浪潮的纪实性）。

六、考试重点提示

影视编导考试常考《诗经》《楚辞》《史记》等经典文献，以及戏剧理论、电影史等基础知识。建议结合教材与真题进行系统复习，注重知识迁移与实践应用。

以上内容为影视专业文艺常识的框架性梳理，具体学习需结合教材、影视作品分析及实践操作。