国外陶瓷艺术专业的课程设置通常包括以下几个方面：

基础课程

素描：培养学生的观察力和造型能力。

色彩：学习色彩理论及其在陶瓷设计中的应用。

平面构成和 立体构成：教授基本的图形设计和空间感。

色彩构成：进一步探讨色彩搭配和设计原则。

陶瓷专业课程

陶艺：学习陶瓷制作的基本技术和流程。

书法和 国画装饰基础：了解传统陶瓷艺术和中华传统文化的相关技能。

陶瓷造型：掌握陶瓷作品的形态设计和制作技巧。

制陶工艺：了解陶瓷生产的各个环节，包括原料选择、成型、装饰和烧成等。

实践与创新课程

现代陶艺创作：学习现代陶艺的制作技术和创新方法。

拉坯成型、 釉下五彩工艺等传统工艺：掌握特定的陶瓷制作技术。

品牌与营销、 电脑辅助设计：学习如何将陶瓷产品商业化。

写生创作考察、 艺术陶瓷设计、 陶瓷造型设计、 陶瓷装饰设计：通过实践课程提高学生的实际操作能力和创新能力。

理论课程

中外陶瓷史：学习不同文化和历史背景下的陶瓷艺术发展。

艺术史、 陶瓷史、 美学和艺术理论：深入了解陶瓷艺术的历史与内涵。

选修课程

陶瓷铸模和铸造、 陶瓷化学、 陶瓷投掷、 手工、 原料、 瓷砖、 浮雕和马赛克等：根据学生的兴趣和职业规划选择课程。

综合应用课程

陶瓷日用品设计：设计实用的陶瓷日用品。

陶瓷艺术品设计：创作具有艺术价值的陶瓷作品。

陶瓷壁饰设计：设计用于墙面装饰的陶瓷作品。

这些课程旨在培养学生具备陶瓷艺术设计的基本知识和技能，能够进行陶瓷艺术品、装饰品、日用品的设计与制作，并具有创新意识和实践能力。具体的课程设置可能因学校和专业而异，建议直接咨询相关院校的招生办公室或查看其官方网站以获取更详细的信息。