编曲唱作专业主要学习以下内容：

音乐理论基础

基础乐理：包括和弦、和声、识谱、视唱练耳和视奏等，这些知识有助于理解音乐结构和创作原理。

和声学：理解不同和弦的构成原理，学会识别与构建各种常见和声序列。

旋律写作：能够根据歌词内容及情感需求创作富有表现力的旋律线条。

节奏感：培养良好的时间感，熟悉多种节拍模式及其变化规律。

乐器演奏技巧

钢琴和吉他：这两种乐器是编曲中常用的工具，掌握它们的演奏技巧有助于更好地进行音乐创作和编曲。

其他乐器：了解并掌握其他管弦乐器的基本工作原理和特点，如爵士鼓、弦乐等，这有助于在编曲中更好地运用各种乐器。

数字音频工作站（DAW）操作

软件界面认知：认识并掌握数字音频工作站软件界面内各项功能按钮的作用。

录音技巧：学会如何高质量地录入人声及现场乐器演奏。

编辑功能：掌握复制、剪切、粘贴、变速变调等基本编辑技术。

插件运用：合理选择并使用各种虚拟乐器插件及效果器插件，丰富作品音色层次。

音色设计与合成

采样技术：了解如何采集自然环境或其他音源中的声音样本，并将其应用于编曲当中。

合成器操作：掌握软硬件合成器的基本原理，尝试亲手创造独一无二的音色。

混音技术

掌握均衡器、压缩器、混响等常用效果器参数设置方法，使各乐器间达到和谐统一的效果。

创意思维训练

曲式分析：学习如何分析歌曲的结构，以便在编曲中更好地安排音乐元素。

配器法：学习如何进行配器，使不同乐器和声音元素能够和谐地融合在一起。

即兴伴奏能力：培养即兴创作和伴奏的能力。

音乐制作软件应用

熟练使用音乐制作软件进行创作和制作。

实践性教学

包括社会实践、艺术实践、教学实践等，提升实际操作能力。

这些课程为学生提供了从理论学习到实践应用的全面训练，使他们能够在音乐创作和编曲领域发展自己的专业技能。