美国导演专业的学习内容主要包括以下几个方面：

电影史学和电影学：

了解电影的历史发展、理论和批评方法，对电影有深入的理解。

编剧/剧本写作：

学习如何创作剧本，包括故事构思、角色塑造、对话和场景描写等。

电影制作：

学习电影拍摄、剪辑、音效等制作流程，掌握电影制作的技术和技巧。

电影摄影：

学习电影的视觉语言，包括摄影技巧、光线运用、色彩管理等。

电影表演：

理解演员的表演技巧，学习如何指导演员进行角色塑造和表演。

特效：

学习电影中的特效制作，包括数字特效、实际特效等。

艺术指导/制作：

学习电影中的美术设计和制作，包括场景布置、服装道具等。

新媒体：

学习如何利用新媒体技术和平台进行电影制作和传播。

此外，导演专业还强调实践经验和创意能力的培养。学生通常需要参与实际的电影制作项目，以便将所学知识应用于实践中，并培养自己的导演风格和创新能力。

推荐院校

纽约大学帝势艺术学院：培养最多奥斯卡奖得主的院校，涵盖了好莱坞商业电影到艺术电影。

南加州大学电影艺术学院：对美国电影、电视、电影研究、动画、纪录片、广告以及交互媒体都颇有建树。

加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院（UCLA）：成立于1947年，是美国影视相关专业的佼佼者。

这些院校都提供了专业的导演培训课程，并有机会接触到业界顶尖的资源和设备，为学生的电影创作之路打下坚实的基础。