要创作出好看的行书作品，可以从以下几个方面进行排版和设计：

整体重心稳如泰山，局部却欹侧多姿 ：

在布局时，保持整体重心的稳定，同时通过局部的笔画疏密与长短调配，增加动态感，避免呆板。例如，“歪”字虽然看似左倾，但通过右边部件的巧妙平衡，反而显得生动有趣。

疏密得当构建视觉层次 ：

笔画多的字要写得紧密一些，如“繁”字，内部笔画紧凑；笔画少的字要写得疏朗一些，如“日”字，留白恰当。相邻的字之间疏密映衬，可以产生和谐悦目的效果。

呼应避让不可或缺 ：

在书写过程中，要注意左右结构字的呼应避让。例如，“林”字中，左边的“木”捺变点避让右边的“木”，右边的“木”撇穿插左部空间，部件相互依存，浑然一体。

布局章法从单字到行列再到通篇 ：

单字的大小错落要依笔画繁简和字形特征而定，如“日”字小，“囊”字大，行间跳跃，破除平齐沉闷。行列间距要宽窄适度，字距紧密显得连贯，行距稍宽则保透气，如同音符疏密组合成旋律。

制造矛盾与和谐统一 ：

在行书创作中，要善于制造各种矛盾，如大小、浓密、干湿、浓淡等对比，从而体现和谐。例如，行书中的字不会在一条直线上，要突出一种婀娜的身姿，做到左右摇摆或蜿蜒而下。

笔画呼应与节奏感 ：

行书的行笔速度较快，需要通过笔画间的呼应来增加笔势。例如，“水”字的钩可拖长，与下一笔呼应，左边的撇重叠，带出丝与下一笔的撇起笔正好呼应。同时，要注意书写的节奏感，通过疾徐变化表现情绪。

墨色变化与跌宕起伏 ：

在行书创作中，要注意墨色的变化，通过墨色的浓淡对比表现出一种跌宕起伏的感觉。丰润处要如玉珠，苍涩处要如枯藤，使整个布局更加生动。

字形取势与收放得法 ：

行书的书写要顺势运笔，因势生形，取势得当。字形的收放要反映“行气”的动势，收要收得住，放要放得开。通过不同的收放形式，形成逆能紧、拓能开、擒能定、纵能安的艺术效果。

笔画方圆兼用 ：

行书中的笔画要方圆兼用，既要有力度感，又要有柔和的美感。通过练习基本笔画和字形结构，掌握不同字形结构的构造方式和特点。

通过以上方法，可以创作出既美观又有艺术感染力的行书作品。建议在创作过程中，多临摹经典作品和名家字帖，积累经验，不断提高自己的书写水平。