舞蹈艺考中需要学习和掌握的技巧主要包括以下几个方面：

基本功 ：

身体柔韧性 ：如搬前腿、旁腿、下腰等动作，可以增加身体的灵活性和延展性。

身体控制能力 ：例如横叉等动作，有助于提高身体的稳定性和控制力。

技术技巧 ：包括平转、四位转、凌空跃等规定内容和自选内容，需要考生全面展示舞蹈天赋和技巧。

技巧展示环节 ：

考生需要在技巧展示环节全面展示自己的舞蹈天赋和基本功，如平转、线性旋转、串翻身等。

即兴表演 ：

考生需要根据给定的音乐或情景即兴编排舞蹈，这考验对音乐的理解和肢体动作的即兴创作能力。

表现力 ：

除了技巧展示，考生的情感和形象表现力也非常重要，需要用眼神、表情和肢体语言传达舞蹈的情感和故事。

音乐选择与剪辑 ：

音乐应与舞蹈风格相符，能够带动情绪和动作。考生应准备剪辑好的音乐，以便考场老师播放。

服装与化妆 ：

舞蹈服装要便于现场更衣，颜色和款式应素雅大方，以展示形体或掩饰不足。化妆也应得体，以提升整体形象。

方位与站位 ：

考生应注意站位，保持在考场的中央，避免偏到两边，确保考官能看到全面的表演。

整体协调性 ：

在展示个人优势技巧的同时，要注意整体的协调性，避免因炫技而影响舞蹈的美感和流畅性。

情感把握 ：

在舞蹈表演中，情感的表达至关重要。考生需要全身心投入舞蹈中，感动到自己才是一个好的舞蹈表现。

选材 ：

舞蹈的选材应高调奢华有内涵，能够打动评委和观众。选择符合自己舞蹈气质的题材和音乐。

表情管理 ：

表情是舞蹈的重要提升之处。学会表情管理对于艺考是一个必修课。

节奏感 ：

节奏是音乐的骨架，也是舞蹈的重要元素。考生需要掌握音乐的节奏，能够准确地把握音乐的重音和节奏变化。

音乐风格与情感理解 ：

考生需要了解不同民族的音乐风格及特点，并留心观察音乐与舞蹈之间的关系。同时，要理解音乐的情感，并用舞蹈表现出来。

动作的动与合度 ：

舞蹈最重要的特征是动作性。考生需要使动作生动、形象，并符合舞蹈作品的情感和场景。

建议考生在准备舞蹈艺考时，针对自己的特长和喜好选择合适的舞蹈风格和音乐，进行充分的练习和准备，确保在考试中能够展现出最佳的自己。同时，保持良好的心态，积极面对每一次练习和考试，相信自己的努力和付出会有回报。