美术学非师范专业的学生主要学习以下内容：

艺术理论 ：包括美学原理、艺术哲学、艺术心理学等内容，培养学生从理论上理解和分析艺术作品的能力，以及艺术与社会、文化之间的关系。

绘画技巧 ：教授学生各种绘画材料和技法，如油画、水彩、素描等，通过实践掌握色彩运用、构图设计、光影处理等技能。

雕塑 ：让学生了解不同材质的特性，并学习如何塑造三维空间中的形象，通过动手制作提升立体感和空间感。

设计 ：涵盖平面设计、工业设计、环境设计等多个领域，培养学生的设计能力和创新能力。

艺术史 ：介绍不同历史时期的艺术风格和流派，以及重要艺术家和作品，帮助学生理解艺术的发展脉络和文化背景。

艺术批评 ：教授学生如何分析和评价艺术作品，包括对作品的形式、内容、技术等方面的深入探讨，并学习撰写艺术评论文章。

艺术市场 ：涉及艺术品的买卖、展览、收藏等方面的知识，了解艺术市场的运作机制，以及艺术家如何在市场中定位自己。

艺术教育 ：虽然不以培养教师为目标，但学习如何传授艺术知识，提高公众的艺术素养，对未来从事艺术普及工作有帮助。

综合实践 ：包括个人项目、小组合作、实习等，以增强实际操作能力和团队协作能力。

跨学科融合 ：现代艺术教育强调跨学科融合，因此学生可能会接触到科技、人文、社会科学等相关领域的知识，以拓宽视野，激发创新思维。

这些课程旨在培养学生的审美能力、创意思维和艺术表达能力，使其能够在文化艺术领域的教育、设计、研究、出版、管理机构从事教学、创作、研究、出版、管理等方面的工作。